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Agnès Godard

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Agnès Godard
Información personal
Nacimiento 28 de mayo de 1951 Ver y modificar los datos en Wikidata (74 años)
Dun-sur-Auron (Francia) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Francesa
Educación
Educada en Instituto de Altos Estudios de Cinematografía Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Directora de fotografía y camarógrafa Ver y modificar los datos en Wikidata
Años activa desde 1982
Distinciones
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Agnès Godard (Dun-sur-Auron, 28 de mayo de 1951) es una directora de fotografía francesa. Fue la primera mujer en ganar el Premio César a la mejor fotografía por Beau Travail, en 2001.

Biografía

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Agnès Godard estudió periodismo y lo ejerció durante varios años[1]​ antes de dedicarse al cine.[2]​ Tras reanudar sus estudios de cine en la facultad Censier (desde Nueva Universidad de Sorbona) ingresó en el Instituto de Altos Estudios de Cinematografía de París, donde se graduó en 1980.

Empezó como ayudante de cámara junto a los directores de fotografía Henri Alekan (que tendría gran influencia sobre ella)[1]​ en el filme El estado de las cosas (1982) de Wim Wenders, y con Robby Müller para la película del mismo director, París, Texas (1984). Pronto se convirtió en operadora de cámara en el largometraje Der Himmel über Berlin (1987, El cielo sobre Berlín), también de Wenders.[3]​

Se estrenó como directora de fotografía a las órdenes de Jacques Rivette en Cinéma, de notre temps (1990). Luego pasó a directora de fotografía de la mayoría de las películas de Claire Denis, con quien ha trabajado en la concepción de cada largometraje,[2]​[4]​ tal y como recogió el magazín francés Cahiers du Cinéma, al destacar: "la complicidad que une a las dos mujeres, [...] como dos hermanas ».[5]​ También fue habitual en como largometrajes de Catherine Corsini. Y además trabajó con Érick Zonca en La vida soñada de los ángeles y con Claude Berri en Juntos, eso es todo.

En 2001, ganó el César a la mejor fotografía por Beau Travail de Claire Denis, película con varios premios internacionales.

En L'Enfant d'en haut (2012), de Ursula Meier, utilizó por vez primera las cámaras digitales, dado su uso creciente. Asegura que con la tecnología digital "las imágenes no tienen la misma textura, la carga poética difiere, y en consecuencia, hay que reinventarlas", y también, que el alto nivel técnico que exige es difícil de dominar.[1]​[2]​ Por ello, decidió trabajar con luces adicionales tanto en el campo de la cámara como fuera de la pantalla, con el fin de modular las atmósferas visuales, y crear un enfoque completamente nuevo de la imagen, ya que intentar recrear la textura de la película digitalmente es " una causa perdida.[2]​ De este modo, convenció a Claire Denis para que pasara al formato digital en su siguiente película, Les Salauds (2013), muy apreciada por los críticos.[6]​

En 2021 se hizo con el Premio Honorífico Angénieux ExcelLens otorgando en el Festival de Cannes.[7]​ Y dos años más tarde, con el Premio de Honor del Festival Internacional de Cine de Gijón, España.[8]​

Su más reciente trabajo ha sido Las hijas del califato (Rabia), ópera prima de Mareike Engelhardt, sobre el viaje de una joven francesa a Siria para unirse al Daesh. La cinta ganó el Premio Ornano-Valenti en el Festival de Cine estadounidense de Deauville, Estados Unidos.[9]​[10]​

Compaginó el cine con la docencia a los estudiantes de dirección de fotografía en La CinéFabrique - École Nationale Supérieure de Cinéma, de Lyon, La Femis (Escuela Nacional Superior de Oficios de la Imagen y el Sonido de Francia) y la Escuela de Arte y Diseño de Ginebra, Suiza. (HEAD).

Filmografía

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Distinciones

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Premios

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Nominaciones

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Condecoraciones

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Referencias

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  1. ↑ a b c «Agnes Godard: "Je n’avais aucun contact avec le cinéma. Ni par des amis, Ni par ma famille" : épisode 5/8 du podcast Série cinéma à l'occasion du Festival de Cannes». France Culture (en francés). Consultado el 21 de febrero de 2025. 
  2. ↑ a b c d Hohenadel, Kristin (28 de septiembre de 2012). «The Image as Obsession, No Matter the Method». The New York Times (en inglés estadounidense). ISSN 0362-4331. Consultado el 21 de febrero de 2025. 
  3. ↑ a b «Agnès Godard: "La rapidez con la que las imágenes se fagocitan es increíble. Tenemos que cuidarlas, son los archivos del mundo"». Kinótico. Consultado el 21 de febrero de 2025. 
  4. ↑ « Comment aller toujours plus loin », Libération, 11 julio 2001.
  5. ↑ «Janvier 2013 - n°685 - Cahiers du Cinéma». www.cahiersducinema.com (en francés). Archivado desde el original el 8 de diciembre de 2016. Consultado el 21 de febrero de 2025. 
  6. ↑ «"Les Salauds" : Claire Denis ne fait rien pour se faire aimer» (en francés). 6 de agosto de 2013. Consultado el 21 de febrero de 2025. 
  7. ↑ «Agnés Godard recibió el premio Pierre Angénieux en el Festival de Cannes». W Radio. 15 de julio de 2021. Consultado el 21 de febrero de 2025. 
  8. ↑ a b Guillot, Víctor (24 de noviembre de 2023). «Agnés Godard: "Lo más importante de las películas no es la tecnología sino la carne y el alma con que están hechas"». Nortes | Centradas en la periferia. Consultado el 21 de febrero de 2025. 
  9. ↑ «Crítica: Las hijas del califato». Cineuropa - lo mejor del cine europeo. 26 de noviembre de 2024. Consultado el 21 de febrero de 2025. 
  10. ↑ Arancibia, Mercedes (13 de diciembre de 2024). ««Las hijas del califato», de Mareike Engelhardt, en brazos del terrorismo yihadista». Aquí Madrid. Consultado el 21 de febrero de 2025. 
  11. ↑ Afcinema (21 de febrero de 2025). «Le 34e Festival Manaki Brothers annonce son palmarès». Afcinema (en francés). Consultado el 21 de febrero de 2025. 
  12. ↑ «Nomination dans l'ordre des Arts et des Lettres - hiver 2019» (en francés). Ministère de la Culture. Consultado el 3 de junio de 2019. .

Bibliografía

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