跳转到内容

变装表演

维基百科，自由的百科全书
2005年於華盛頓哥倫比亞特區舉辦的高跟鞋變裝皇后競賽參賽者

变装表演（英語：Drag）是一种夸张展现陰柔氣質、陽剛氣質或其他性別表達的表演艺术，通常以娱乐为目的。变装通常涉及异装（cross-dressing），即穿着与自身性别传统定义不同的服饰。变装皇后（Drag Queen）通常指男性表现女性形象，而变装国王（Drag King）则通常指女性表现男性形象。变装表演常融入喜剧元素、社会讽刺，甚至政治评论，以幽默和夸张的方式探讨性别与社会议题[1][2][3]。

變裝（Drag）是一種誇張化的、或其他形式的表演，通常用於娛樂目的。變裝通常涉及異裝。變裝皇后（drag queen）通常是男性，以女性化的方式表演；而變裝國王（drag king）通常是女性，以男性化的方式表演。此類表演往往包含喜劇、音樂、社會諷刺，有時也涉及政治評論。[4][5][6] 在英語中該詞既可作為名詞使用，如「in drag」（進行變裝），也可作為形容詞使用，如「drag show」（變裝表演）。[7]

詞源

[编辑]

「drag」一詞的起源尚不確定；它可能可追溯至英格蘭的伊麗莎白時代，當時該詞被用來描述男性演員在劇院中飾演女性角色的情況，而當時的劇場異裝是常態。[8] 已知首次使用「drag」來指涉男性演員穿著女性服裝是在1870年。[9] 一種解釋認為，它來自19世紀的劇場俚語，源於長裙拖曳在地面的感覺。另一種可能的來源是意第緒語的trogn，意為「穿著」，其根源來自德語tragen。[10] 它也可能源自「grand rag」一詞，該詞歷史上曾被用來指稱化裝舞會。[11]

民俗習俗

[编辑]

男扮女角已經在某些英國與愛爾蘭傳統習俗中出現了數百年。例如，一些地區版本中傳統由男性演出「mummers' play」角色包括「Besom Bet(ty)」；「Bessy」或「Betsy」的多種變體；「Bucksome Nell」；「Mrs Clagdarse」；「Dame Dolly」；「Dame Dorothy」；「Mrs Finney」；「Mrs Frail」等。[12]

在英格蘭東部圍繞象徵農業年開始的「Plough Monday」演出的版本稱為「Plough Play」[13]（亦稱 Wooing Play 或 Bridal Play）[14]，通常涉及兩個女性角色：年輕的「Lady Bright and Gay」和「Old Dame Jane」，以及一個關於私生子的爭議。[15] 在沒有戲劇演出的地方，「Bessy」這個角色也會跟隨「Plough Jags」（亦稱 Plough Jacks、Plough Stots、Plough Bullocks 等）：「她」是一名穿著女性服裝的男性，負責攜帶收款箱[13]，收取金錢及捐贈。

英格蘭民族舞「Abbots Bromley Horn Dance」的「Maid Marian」亦由男性扮演。而在舊文獻中提到的參與「May Games」和其他節慶與莫里斯舞舞者同台的「Maid Marians」很可能也是男性。英格蘭中部本地習俗「Castleton Garland Day」中「Castleton Garland King」的「伴侶」傳統上是男性（直到1956年由女性接替此角色），最初亦只簡單稱為「The Woman」。[13]

在中國，反串具有悠久的傳統，通常指戲曲舞台上的性別顛倒表演。這種表演形式強調藝術修養，需要演員在聲音、身體、動作與心理層面經過長期訓練，才能達到角色轉換的效果。京劇中的男旦（男性演員扮演女性角色），以及越劇中的女小生（女性演員扮演年輕男性角色），都是典型的反串形式。[16]

舞會文化

[编辑]
主条目：舞會文化
2016年於美國國家非洲藝術博物館舉辦舞會的參賽者

舞會文化（英語：Ballroom culture，亦稱為「Ball culture」等名稱）是一種源於1920年代紐約的地下LGBT文化。[17] 在這種文化中，人們會在被稱為「舞會」（ball）的活動中「走秀」（walk，即競賽），爭奪獎盃、獎品與榮耀。舞會參與者主要是年輕的非裔美國人與拉丁裔美國人LGBTQ群體成員。[18] 參加者會跳舞、 Vogue、走秀、擺姿勢，並在眾多變裝及表演競賽類別中互相支持。這些類別同時模仿並諷刺社會中的各種性別、社會階層與典型角色，也為參與者提供暫時逃離現實的空間。舞會文化不僅限於華麗的正式活動，許多參與者還屬於被稱為「家族」（Houses）的群體——這是LGBT與少數族裔社群長久以來的傳統，所謂的「選擇家庭」（chosen families）往往由朋友組成，彼此共同生活，建立關係與社群，以取代因出櫃而疏離的原生家庭。[19][20]

舞會文化在1990年首次受到主流關注，其voguing舞蹈風格因瑪丹娜的歌曲《Vogue》以及珍妮·李文斯頓（Jennie Livingston）的紀錄片《巴黎在燃燒》（Paris is Burning）而進入大眾視野。Voguing是一種高度風格化的 「House dance」，誕生於1980年代並源自1960年代紐約哈林區的舞會文化。[21] 2018年，美國電視劇《豔放80》以1980年代哈林的舞會文化為背景，並獲得多項獎項提名。[22]

變裝皇后與變裝國王

[编辑]
更多信息：變裝國王和變裝皇后
1977年洛杉磯《Wild Side Story》中的兩位變裝皇后（左）與一位女性，以及一位變裝國王（最右）

變裝皇后（drag queen，最早見於1941年）通常指一名男性裝扮成女性，這種裝扮可能是表演的一部分，也可能出於個人滿足。「變裝皇后」一詞用來區分這類男性與異裝癖、跨性別女性或其他跨性別人士。從事「變裝表演」的演員常以喜劇形式登台，並配合誇張的妝容、假髮，以及義乳等假體作為表演服裝的一部分。

女性裝扮成男性並表演為「超男性化」角色時，有時被稱為變裝國王（drag king）；然而，「drag king」一詞有更廣泛的意涵。目前最常用來指涉一種娛樂表演（如唱歌或對嘴表演），其中舞台上刻意陽剛的形象，不必然與表演者的性別認同或性傾向有直接關聯，就像出生時被指定為男性、在舞台上表演女性變裝的演員，現實生活中未必認同自己是女性或同性戀。

另一方面，偽皇后（faux queen，又稱生理皇后，bio queen）通常是指順性別女性在與傳統（男性扮演女性）的變裝相同的情境中進行表演，並呈現誇張的髮型與妝容。例如，女演員與歌手女神卡卡在2018年電影《一個巨星的誕生》中的首次演出[23][24] ，以及創作歌手查普·蘿恩受變裝皇后影響的美學風格. [25]

建構一個變裝形象也可被視為一種「抗拒汙名」的形式，參與變裝的人能夠「展現自豪」（embody pride）並對抗社會的羞辱與偏見。[26] 社會汙名往往透過羞恥過程運作，[27][28] 而變裝皇后常同時面臨社會與經濟上的邊緣化。[29] 然而，變裝實踐同樣能提供抗拒汙名的方式，透過在支持社群中的表演，帶來管理被污名化的新途徑。文卡特拉曼（Venkatraman）等人（2024）[26] 的受訪者也指出，透過變裝培養對自我與身份的自豪，能夠滲透到表演者生活的其他層面；而伯科維茨（Berkowitz）與貝爾格雷夫（Belgrave）（2010）[29] 則強調變裝所帶來的賦權效應。

参见

[编辑]

參考來源

[编辑]
  1. ^ Rupp, Leila J.; Taylor, Verta; Shapiro, Eve Ilana. Drag Queens and Drag Kings: The Difference Gender Makes. Sexualities. 2010-06-01, 13 (3): 275–294. ISSN 1363-4607. S2CID 145721360. doi:10.1177/1363460709352725 （英语）. 
  2. ^ Rupp, Leila J.; Taylor, Verta, Drag Queens and Drag Kings, The Blackwell Encyclopedia of Sociology, American Cancer Society: 1–4, 2016, ISBN 978-1-4051-6551-8, doi:10.1002/9781405165518.wbeosd087.pub2 （英语） 
  3. ^ Phelps, Nicole. Gender Renegades: Drag Kings Are Too Radical for Prime Time. Vogue. Photographed by Mitchell, Stef. 2018-03-08 [2020-05-10] （美国英语）. 
  4. ^ Rupp, Leila J.; Taylor, Verta; Shapiro, Eve Ilana. Drag Queens and Drag Kings: The Difference Gender Makes. Sexualities. 2010-06-01, 13 (3): 275–294. ISSN 1363-4607. S2CID 145721360. doi:10.1177/1363460709352725 （英语）. 
  5. ^ Rupp, Leila J.; Taylor, Verta, Drag Queens and Drag Kings, The Blackwell Encyclopedia of Sociology, American Cancer Society: 1–4, 2016, ISBN 978-1-4051-6551-8, doi:10.1002/9781405165518.wbeosd087.pub2 （英语） 
  6. ^ Phelps, Nicole. Gender Renegades: Drag Kings Are Too Radical for Prime Time. Vogue. Photographed by Mitchell, Stef. 2018-03-08 [2020-05-10]. （原始内容存档于2023-05-26） （美国英语）. 
  7. ^ Abate, Frank R.; Jewell, Elizabeth. The New Oxford American Dictionary. New York: Oxford University Press. 2001: 515. ISBN 978-0-19-511227-6. OCLC 959495250. 
  8. ^ Baroni, Monica. Drag. Gerstner, David A. (编). Routledge International Encyclopedia of Queer Culture. New York: Routledge: 191. 2012 [1st pub. 2006] [27 April 2018]. ISBN 978-1-136-76181-2. OCLC 815980386. （原始内容存档于27 September 2024）. 
  9. ^ Felix Rodriguez Gonzales. The feminine stereotype in gay characterization: A look at English and Spanish. María de los Ángeles Gómez González; J. Lachlan Mackenzie; Elsa M. González Álvarez Tan (编). Languages and Cultures in Contrast and Comparison. Pragmatics & beyond new series v 175. Philadelphia: John Benjamins. 26 June 2008: 231 [29 April 2017]. ISBN 978-90-272-9052-6. OCLC 860469091. 
  10. ^ Drag. Online Etymology Dictionary. [March 9, 2021]. （原始内容存档于June 27, 2023）. 
  11. ^ Joseph, Channing Gerard. William Dorsey Swann. African American National Biography (Oxford African American Studies Center). 20 May 2021 [26 May 2021]. （原始内容存档于2 September 2021）. 
  12. ^ Peter Millington. Character Name Index to Folk Play Scripts. [1 Dec 2011]. 
  13. ^ 13.0 13.1 13.2 Hole, Christina. A Dictionary of British Folk Customs. Paladin. 1978: 238. ISBN 0-586-08293-X. 
  14. ^ E.C. Cawte. Folkplay Info: Bibliography of Nottinghamshire Folk Plays & Related Customs. 1967 [1 Dec 2011]. （原始内容存档于15 April 2012）. 
  15. ^ Cropwell, Notts. Ploughboys' Play – 1890. Folk Play Research. [1 Dec 2011]. （原始内容存档于3 March 2016）. 
  16. ^ Fanchuan and Bianzhuang: Ways of Doing Drag in Contemporary China. [3 October 2025]. 
  17. ^ Hughes, Langston. The Collected Works of Langston Hughes需要免费注册. University of Missouri Press. 2001: 208 [2019-12-04]. ISBN 978-0-8262-1410-2. OCLC 45500326. 
  18. ^ Bailey, Marlon M. Engendering space: Ballroom culture and the spatial practice of possibility in Detroit. Gender, Place & Culture. 2014-04-21, 21 (4): 489–507. ISSN 0966-369X. S2CID 15450392. doi:10.1080/0966369X.2013.786688. 
  19. ^ Podhurst, L.; Credle J. HIV/AIDS risk reduction strategies for Gay youth of color in the 'house' community. (Meeting Abstracts). Newark, NJ: U.S. National Library of Medicine: 13. 2007-06-10 [2007-10-20]. （原始内容存档于2009-08-17）. 
  20. ^ Stuart, Baker. Voguing and the house ballroom scene of New York City 1989–92. s.n. 2011. ISBN 978-0955481765. OCLC 863223074. 
  21. ^ Baker, Stuart; Regnault, Chantal. Voguing and the House Ballroom Scene of New York City 1989–92. London: Soul Jazz Records. 2011 [2019-12-04]. ISBN 978-0955481765. OCLC 792935254. 
  22. ^ TV News Desk. New Ryan Murphy Musical Dance Series POSE Gets Full Season Order. BroadwayWorld.com. 2017-12-27 [2019-12-04]. （原始内容存档于2017-12-28）. 
  23. ^ Nicholson, Rebecca. Workin' It! How Female Drag Queens Are Causing a Scene. The Guardian. 2017-07-10 [2021-03-09]. （原始内容存档于2023-01-27）. 
  24. ^ Amber L. Davisson. 2. Dragging the Monster. Lady Gaga and the Remaking of Celebrity Culture. Jefferson, NC: McFarland. 2013: 55 [2018-04-12]. ISBN 978-0786474752. OCLC 862799660. （原始内容存档于2024-09-27）. Within the drag community, 'faux queen' is the title used for a woman who performs as a drag queen. 
  25. ^ Kadic, Vanja. US pop star Chappell Roan: "I am a drag queen-whether it suits you or not". Annabelle. June 17, 2024 [June 25, 2024]. （原始内容存档于June 25, 2024）. 
  26. ^ 26.0 26.1 Venkatraman, Rohan; Ozanne, Julie L; Coslor, Erica. Giesler, Markus; Cayla, Julien , 编. Stigma Resistance through Body-in-Practice: Embodying Pride through Creative Mastery. Journal of Consumer Research. 2024-12-01, 51 (4): 797–819. ISSN 0093-5301. doi:10.1093/jcr/ucae015 可免费查阅 （英语）. 
  27. ^ Ahmed, Sara. The cultural politics of emotion 2nd. Edinburgh: Edinburgh University Press. 2014. ISBN 978-0-7486-9114-2. 
  28. ^ Goffman, Erving. Stigma: Notes on the Management of Spoiled Identity. New York: Touchstone. 1986. ISBN 978-0-671-62244-2. 
  29. ^ 29.0 29.1 Berkowitz, Dana; Liska Belgrave, Linda. 'She Works Hard for the Money': Drag Queens and the Management of Their Contradictory Status of Celebrity and Marginality需要付费订阅. Journal of Contemporary Ethnography. 2010-04-01, 39 (2): 159–186. ISSN 0891-2416. doi:10.1177/0891241609342193 （英语）. 
检索自“https://zh.wikipedia.org/w/index.php?title=变装表演&oldid=89453593”